Doanh thu từ doanh số máy và trò chơi đã tăng 16% so với năm trước, trong khi lợi nhuận tăng 37%. Sony cho biết sự gia tăng này đến từ việc tăng cường nguồn cung hàng hóa, sự đột phá trong các tựa game không phải là trò chơi của công ty và mức doanh thu từ dịch vụ mạng cũng gia tăng.

Trong quý vừa qua, số lượng người dùng hoạt động hàng tháng trên mạng PlayStation đã đạt kỷ lục 129 triệu người, tăng 43% so với tháng 12 năm 2017. Đặc biệt, 42% người mua PS5 trong quý này là người dùng mới trên mạng PlayStation, chứng tỏ sự phát triển của cộng đồng người dùng. Doanh thu từ PS Plus cũng tăng 20% so với năm trước, nhờ vào việc nhiều người dùng chuyển sang các gói dịch vụ cao hơn. Tỷ lệ doanh thu từ các game digital cũng tăng, với 74% doanh số bán game trong năm nay so với 66% năm trước.

Sony cũng đã phát hành PS5 Pro trong quý này, mặc dù chưa có báo cáo tách biệt doanh số của máy console này, nhưng có khả năng đã góp phần vào sự tăng trưởng doanh số. Chỉ trong tháng đầu tiên phát hành, tựa game Astro Bot đã đạt doanh số 1,5 triệu bản. Đồng thời, tựa game Helldivers 2 cũng tiếp tục thể hiện sự thành công với doanh số ấn tượng trong năm 2024, so với Marvel’s Spider-Man 2 trong cùng quý năm trước.

Cuối cùng, Sony đã xác nhận rằng cả hai tựa game Ghost of Yotei và Death Stranding 2: On the Beach vẫn đang đúng tiến độ để phát hành trong năm nay. Cả hai trò chơi này đã không xuất hiện trong sự kiện PlayStation State of Play gần đây. Sự thành công của Sony trong việc bán PS5 không chỉ là một cột mốc quan trọng mà còn mở ra một trang mới cho ngành công nghiệp game trong tương lai.

Ông huấn luyện viên đã nhấn mạnh tầm quan trọng của hợp tác với các studio phát triển bên ngoài, như Team Ninja và Shift Up, cho thấy rằng Sony đã đạt được nhiều thành công khi làm việc cùng các đối tác bên ngoài mà không chỉ dựa vào các studio nội bộ. Từ đó, có thể đặt ra câu hỏi rằng Sony có khả năng cấp phép một số thương hiệu cổ điển của mình giống như SEGA đã làm rất thành công với các tựa game như Streets of Rage 4.

Công ty cũng đã từng thể hiện sẵn sàng thực hiện điều này trong quá khứ, như trò chơi FantaVision được giao cho Cosmo Machia xử lý hay Freedom Wars sắp được làm lại bởi Dimps và Bandai Namco trong năm tới. Điều quan trọng nhất là bất kỳ game nào cũng nên có chất lượng tốt, bất kể cách thức nào nó đi đến tay game thủ.

Cũng nhiều ý kiến trong cộng đồng đã nêu ra rằng họ thật sự khao khát nhìn thấy sự trở lại của các dòng game đã từng rất được yêu thích như Infamous, Resistance hay Gravity Rush. Những ý kiến khác lại cho rằng việc Sony nhanh chóng thay thế LittleBig Planet bằng Astro Bot là một quyết định không hợp lý, đặc biệt khi phần game LBP3 hoàn toàn bị xóa sổ khỏi danh mục sản phẩm của họ.

Mặc dù những phát biểu của ông Hulst mang tính tích cực, nhiều game thủ vẫn tỏ ra hoài nghi và chờ đợi hành động cụ thể từ Sony. Họ nhớ lại những kỷ niệm tươi đẹp với các nhân vật như Sly Cooper và thấy rằng hy vọng sẽ không chỉ dừng lại ở những lời hứa mà thôi. Bên cạnh đó, một số game thủ nói rằng họ không muốn chỉ nhận được những bản làm lại từ các game cũ mà còn muốn trải nghiệm những tựa game hoàn toàn mới từ các thương hiệu đã bị lãng quên.

“Buổi lễ trao giải này trùng với việc phát hành một bản cập nhật khá lớn. Đối với tôi, dự án mà tôi đã dành bảy năm đã chính thức kết thúc. Bốn đề cử cho Black Myth: Wukong (Game Hành Động Hay Nhất, Hướng Dẫn Nghệ Thuật Hay Nhất, Hướng Dẫn Game Hay Nhất và Giải Game Của Năm) đều là những đề cử đầu tiên tại Trung Quốc. Cuối cùng, trò chơi đã giành được Giải Thưởng Game Hành Động Hay Nhất và Giải Lựa Chọn Của Người Chơi, đặc biệt là Giải Lựa Chọn Của Người Chơi, điều này rất đáng khích lệ. Tuy nhiên, tôi phải thừa nhận rằng vẫn có những thất vọng và tiếc nuối, nhiều hơn là từ bỏ ảo tưởng. Các trò chơi được đề cử năm nay đều rất xuất sắc, nhưng tôi thực sự không hiểu tiêu chí lựa chọn Giải Game Của Năm năm nay. Tôi đã đến đây mà không có gì! Từ hôm qua đến giờ, tôi cũng đã thấy sự không hài lòng mạnh mẽ, sự không muốn và sự không vui trong các bình luận của nhiều game thủ – hầu hết được thể hiện theo cách hài hước và phản biện, điều này thật buồn cười. Tôi hoàn toàn hiểu sự không hài lòng này và đồng cảm với sự không vui đó, vì tôi biết rằng đứng sau những cảm xúc này không phải là nỗi đau và ác cảm, mà là lòng tự trọng và sự tự tin. Thật bình thường khi có chút tức giận khi bạn quá tự tin nhưng không được công nhận bởi người khác. Tôi thực sự… tự tin hơn các bạn (tham khảo câu trả lời đầu tiên của tôi trên Zhihu). Bài phát biểu cho trò chơi hàng năm đã được viết từ hai năm trước, nhưng không được sử dụng. Trong quá trình phát triển trò chơi này, nhiều đồng nghiệp không lạc quan như tôi. Họ có thể đã chơi quá nhiều phiên bản trung gian, nên khó tránh khỏi cảm giác rằng trò chơi vẫn còn nhiều thiếu sót và không thể ra mắt đúng hạn. Một trong những công việc chính của tôi trong công ty là liên tục an ủi họ rằng chúng tôi đã làm tốt và sản phẩm cứ thế tiến bộ. Đúng vậy, bạn không chỉ có thể tự tin khi bạn đã chiến thắng. Đó không phải là sự tự tin, mà là sự lặp lại của kết quả. Nếu hôm nay bạn thua, có thể ngày mai bạn cũng thua, nhưng liệu điều đó có quan trọng? Các yếu tố ảnh hưởng đến kết quả quá phức tạp, vì vậy kết quả luôn phải không chắc chắn. Điều duy nhất chúng tôi có thể chắc chắn là chọn việc chúng tôi đang làm – làm những việc cụ thể, làm những việc khó khăn, và làm những việc mà chúng tôi tin tưởng. Năm 2024 có khá nhiều trò chơi đố vui độc đáo, và đây là 10 tựa game tuyệt vời nhất.

Các game thủ Trung Quốc đã bắt đầu đánh giá Baldur’s Gate 3 đơn giản vì CEO Larian Swen Vincke tuyên bố giải thưởng sau khi trò chơi này giành chiến thắng năm ngoái. Nhiều bài đánh giá đặc biệt đề cập đến The Game Awards, nói rằng, “TGA là một con gà hoang dã.” Các đánh giá khác, được dịch từ tiếng Trung, chỉ ra, “Đây là một tuyên bố kinh điển,” không có gì đáng tin cậy. Black Myth: Wukong, một trò chơi hành động-RPG lấy bối cảnh trong thần thoại Trung Quốc, là một cuộc phiêu lưu Soulslike kể lại câu chuyện về chuyến đi đến phương Tây.

Bên cạnh đó, Metaphor: ReFantazio cũng không kém phần nổi bật khi ghi tên mình ở sáu hạng mục, cùng với hai tựa game ấn tượng khác là Balatro – một game poker roguelike gây bão và bản remake Silent Hill 2 đầy ám ảnh từ Bloober Team, mỗi tựa game đều ghi điểm ở năm hạng mục.

Trong khi đó, chỉ có bốn tựa game trong danh sách lọt vào danh sách Game of the Year năm nay, bao gồm Astro Bot, Balatro, Final Fantasy 7 Rebirth và Metaphor: ReFantazio. Cùng với đó là Black Myth: Wukong và Elden Ring Shadow of the Erdtree, tạo nên một cuộc cạnh tranh không thể nào đoán trước.

Silent Hill 2 chủ yếu nhận được đề cử liên quan đến âm thanh và âm nhạc, nhưng đồng thời cũng có tên trong hạng mục tốt nhất về kể chuyện và Luke Roberts xứng đáng được chú ý với vai diễn James Sutherland.

Trong một nỗ lực bảo đảm sự đa dạng, các game độc lập cũng được ghi nhận qua nhiều đề cử, với Animal Well, Balatro, Lorelei and the Laser Eyes, Neva, và UFO 50 đều tranh giành hạng mục game độc lập tốt nhất. Balatro tiếp tục tỏa sáng khi lọt vào danh sách game độc lập ra mắt hay nhất cùng với Animal Well, Manor Lords, Pacific Drive và The Plucky Squire.

Một tựa game thú vị khác đến từ nhà phát triển Odd Meter là Indika cũng có một vị trí xứng đáng, dù hơi khó xử khi được xếp vào hạng mục Games for Impact. Đáng tiếc rằng không có dấu hiệu nào của tựa game Thank Goodness You’re Here, điều này thật sự khiến nhiều người cảm thấy không công bằng.

Mọi người có thể theo dõi danh sách đầy đủ các đề cử của Game Awards 2024 dưới đây và nếu bạn có những đánh giá mạnh mẽ về ai nên giành chiến thắng, bạn có thể bỏ phiếu cho các hạng mục từ hôm nay đến 6 giờ chiều PT ngày 11 tháng 12 qua trang web của The Game Awards. Sự kiện này sẽ được phát trực tiếp từ Los Angeles vào ngày 12 tháng 12, và Eurogamer sẽ có những điểm nhấn hấp dẫn để chia sẻ cùng các game thủ.

Danh sách đề cử Game of the Year năm nay thật sự đa dạng với những cái tên nổi bật như: Balatro, Black Myth: Wukong, Elden Ring: Shadow of the Erdtree cùng nhiều tựa game khác. Tuy nhiên, sự xuất hiện của Elden Ring: Shadow of the Erdtree đã tạo ra nhiều cuộc tranh luận giữa các fan về việc liệu một bản mở rộng có thể được xem xét cho hạng mục GOTY hay không. Đây cũng là điều không mấy dễ dàng, vì tiêu chí của The Game Awards luôn khắt khe trong việc chọn lọc ứng cử viên cho những hạng mục cao nhất.

Astro Bot và Final Fantasy VII Rebirth dẫn đầu danh sách với tổng cộng bảy đề cử, trong khi đó Metaphor: ReFantazio cũng không kém phần nổi bật khi nhận được sáu đề cử. Một điểm đáng chú ý là các tựa game đến từ PlayStation đã nhận tổng cộng 16 đề cử, khiến cho Sony thành nhà phát hành nhận được nhiều đề cử nhất trong năm nay.

Ngoài Game of the Year, The Game Awards còn nhiều hạng mục khác phục vụ các tựa game ở nhiều thể loại như: Best Game Direction, Best Narrative, Best Art Direction, Best Score and Music, Best Audio Design, Best Performance, Innovation in Accessibility, Games for Impact, Best Ongoing Game, và nhiều hạng mục khác. Các trò chơi độc lập cũng được quan tâm với các hạng mục như Best Independent Game và Best Debut Indie Game.

Cuộc chiến tranh cử sẽ không dừng lại ở những tựa game đơn lẻ, mà còn mở rộng đến các lĩnh vực như thể thao, đua xe, cũng như các tựa game hợp tác trực tuyến, với mục tiêu tìm ra những sản phẩm xuất sắc nhất trong năm.

Đây là một năm đặc biệt bởi nhiều trò chơi nổi bật đã được phát hành trong suốt cả năm, và rất có thể những cái tên như Astro Bot, Metaphor: ReFantazio và Final Fantasy VII Rebirth sẽ có mặt trong danh sách này. Truyền thống của The Game Awards là lựa chọn sáu tựa game cho giải thưởng Game of the Year, còn nhiều ứng cử viên khác cũng đang mong chờ để được ghi danh.

Mặc dù những tên tuổi như Astro Bot và Final Fantasy VII Rebirth đang được kỳ vọng sẽ được đề cử, người hâm mộ vẫn hy vọng rằng sẽ có những bất ngờ từ các trò chơi độc lập và các tựa game chưa được chú ý. Tại sự kiện diễn ra vào ngày 12 tháng 12 năm 2024, không chỉ các đề cử mà còn nhiều thông báo lớn về game sẽ được công bố, với hi vọng rằng đây sẽ là một trong những sự kiện đáng nhớ nhất trong lịch sử của The Game Awards. Điều này càng thú vị hơn trong bối cảnh các nhà phát triển và fan mong chờ xem các tựa game nào sẽ được công nhận tại một trong những lễ hội game lớn nhất.

Astro Bot, được phát triển bởi Team Asobi – một studio thuộc sở hữu của Sony, và phát hành bởi Sony Interactive Entertainment, chính là phần tiếp theo của trò chơi Astro’s Playroom năm 2020, đồng thời là trò chơi thứ ba trong series Astro Bot. Ngay từ khi ra mắt, trò chơi đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình, với IGN chấm điểm 9/10. Trong đánh giá của mình, IGN đã nhận xét: “Một trò chơi platformer sáng tạo tuyệt vời trong chính nó, Astro Bot đặc biệt ý nghĩa với những ai yêu mến PlayStation.”

Mặc dù doanh số của Astro Bot không ngang bằng với những sản phẩm đình đám khác của Sony, như Helldivers 2 – trò chơi mang lại doanh số nhanh nhất trong lịch sử PlayStation Studios với 12 triệu bản được bán ra chỉ trong 12 tuần, nhưng doanh số của Astro Bot vẫn nổi bật so với các trò chơi thân thiện với gia đình ra mắt gần đây. Tại châu Âu, doanh số mở bán của Astro Bot đã cao hơn 34% so với Sonic Frontiers ra mắt năm 2022 và lớn hơn 52% so với Crash Bandicoot 4 năm 2020.

Để đặt doanh số của Astro Bot vào bối cảnh gần đây, trò chơi Sonic x Shadow Generations của Sega đã đạt mốc một triệu bản được bán ra trong ngày đầu ra mắt 25 tháng 10. Tuy nhiên, trò chơi này đã ra mắt trên nhiều nền tảng và thế hệ console khác nhau, trong khi Astro Bot lại là một sản phẩm độc quyền trên PS5. Dự báo rằng doanh số của Astro Bot sẽ tiếp tục tăng trưởng khi mùa mua sắm lễ hội sắp đến gần, khi mà nhiều game thủ đang tìm kiếm cho mình một chiếc PS5 hoặc phiên bản PS5 Pro mới ra mắt.

Team Asobi đã không ngừng hỗ trợ trò chơi này kể từ khi ra mắt, bằng cách phát hành nhiều bản cập nhật bổ sung các cấp độ thử thách speedrun và những nhân vật cameo mới để cứu giúp. Khi ra mắt, Astro Bot đã giới thiệu 173 nhân vật cameo từ các trò chơi PlayStation trước đây và hiện tại. Tuy nhiên, một điểm thiếu sót rõ ràng là sự vắng mặt của các nhân vật nổi tiếng trong series Final Fantasy – điều mà người hâm mộ rất nhanh chóng nhận ra do liên kết lâu dài giữa Final Fantasy và PlayStation. Điều này có nghĩa là các nhân vật như Cloud trong Final Fantasy 7 và bất kỳ nhân vật nào từ franchise game nhập vai nổi tiếng này đều không có mặt.

Người đứng đầu Sony, Hiroki Totoki, đã chia sẻ thông tin này trong báo cáo tài chính mới nhất của công ty. Năm tài chính tiếp theo của Sony sẽ bắt đầu từ ngày 1 tháng 4, 2025. Đến thời điểm đó, người chơi sẽ chứng kiến sự trở lại của các tựa game lớn mà họ yêu thích. Hiện tại, nhiều trò chơi đáng chú ý như Ghost of Yotei dự kiến sẽ được phát hành trong năm tới, cùng với đó, một số cái tên khác như Death Stranding 2: On the Beach cũng đang trong quá trình phát triển.

Các studio lớn như Santa Monica Studio, Guerrilla Games, Bluepoint, Housemarque, và Naughty Dog hiện đang hoạt động với nhiều dự án không được công bố, khiến game thủ không khỏi hồi hộp với những gì sắp diễn ra. Có thể thấy, mặc dù Sony đang cố gắng đa dạng hóa danh mục tựa game với các game đa người chơi dịch vụ online, nhưng rõ ràng là còn rất nhiều nội dung cho các game đơn lẻ chuẩn bị ra mắt trong tương lai gần.

Tổng quan, điều này không chỉ mang lại niềm vui cho game thủ PS5 mà còn chứng tỏ cam kết của Sony trong việc đáp ứng nhu cầu của người dùng với đa dạng thể loại game trong những năm tiếp theo. Rất nhiều người chơi đang mong chờ những tựa game độc quyền mới, và rõ ràng Sony đã nghe thấy tiếng lòng của họ. Mọi thông tin mới nhất và chi tiết về các trò chơi sắp ra mắt sẽ được cập nhật trong thời gian tới. Hãy chuẩn bị tinh thần để đón nhận những trải nghiệm tuyệt vời trên PS5!

Những phần còn lại của Japan Studio đã được tập trung quanh Team Asobi, studio phát triển trò chơi Astrobot, mà sau đó đã được chuyển vào PlayStation Studios. Tuy Layden không tham gia vào những quyết định này, vì đã rời Sony từ năm 2019, nhưng ông vẫn có những suy nghĩ về lý do studio này bị giải thể.

“Đó là một điều buồn,” ông nói. “Điều đó không hẳn là bất ngờ. Tôi rất yêu Allan [Becker, cựu giám đốc Japan Studio], và anh ấy đã làm việc chăm chỉ, nhưng có quá nhiều di sản bệnh tật. Thật khó khi một studio không có bản hit trong một thời gian dài, sau đó họ quên cảm giác đó. Bạn biết đấy, nếu bạn có một bản hit một lần, đó giống như một loại ma túy, bạn sẽ liên tục tìm kiếm lần tiếp theo. Và nếu bạn không có điều đó trong một thời gian, bạn quên cảm giác đó, và rồi bắt đầu quên cách để đạt được điều đó.

“Có lẽ có hai con đường. Một là con đường mà họ đã chọn. Con đường còn lại là một chương trình yêu cầu thật nghiêm khắc. Và có lẽ đó chính là điều mà Team Asobi đang làm. Giống như việc tỉa một cây bonsai, đúng không? Bạn cần đưa nó về gốc và xem liệu bạn có thể phát triển lại hay không.”

Layden đang nhắc đến những khó khăn của Japan Studio trong việc sản xuất thành công trong những năm trước khi giải thể. Mặc dù Astro Bot Rescue Mission được coi là thành công (và có thể có yếu tố trong quyết định giữ Team Asobi), Japan Studio chủ yếu đã chỉ còn làm công việc hỗ trợ sau lần phát hành Knack 2 vào năm 2017. Layden không nghĩ rằng vấn đề này chỉ xảy ra với Japan Studio mà thôi:

“Và thật đáng buồn, tôi nghĩ bạn có thể thấy vấn đề này trên khắp thị trường Nhật Bản,” ông tiếp tục. “Nói chung, có rất nhiều đội ngũ tài năng lịch sử đã không có được thành công trong một thời gian dài và vẫn đang vật lộn để tìm lại điều đó.

“Nhưng bạn biết đấy, Capcom đang xử lý vấn đề đó khá trực tiếp. Tôi nghĩ Sega đang ở một vị trí khá tốt. Bandai Namco cần phải tái cấu trúc một chút. Koei Tecmo có thị trường của riêng mình, họ sở hữu thị trường đó và có vẻ như họ hài lòng với điều đó… Có bao nhiêu phiên bản khác nhau của FF7 đã được làm ra?! Square Enix. Tôi nghĩ khi họ từ bỏ tham vọng phát triển/phát hành bên ngoài và quay trở lại sự thật trong nước, đó là một động thái tốt cho họ, nhưng họ vẫn cần một thời gian dài để thoát khỏi những khó khăn.”

Vấn đề với phát triển game Nhật Bản, theo Layden, có thể được truy nguyên về thế hệ PlayStation 3. Trong khi các đội ngũ Nhật Bản như Square Enix, Namco, Konami và Capcom đã thống trị các kỷ nguyên PlayStation 1 và 2, sự thay đổi về công nghệ quanh PS3 đã khiến cho một số studio di sản gặp khó khăn.

“Trong thời đại PlayStation 1, Takara Tomi đã kiếm tiền, đúng không? Họ thực sự đã biến kinh nghiệm từ ngành công nghiệp game arcade sang game trên console, phải không? Đó là điểm bán của họ. PlayStation 1, Ridge Racer và Tekken trong nhà bạn. Nhưng cách mà bạn phát triển trải nghiệm arcade thì hoàn toàn khác so với cách bạn phát triển cho console. Ngày nay, trong thời đại PlayStation 1, họ chỉ dịch chuyển cảm xúc và điều đó dường như là đủ, bởi vì nó rất mới lạ.

“[Nhưng] kỹ năng và kinh nghiệm đó không thực sự chuyển đổi sang trải nghiệm trên console. Và sau đó, khi bạn bước vào PS3, với bộ vi xử lý Cell, và bạn phải viết mã cho điều đó? Và nó không còn là một trải nghiệm arcade nâng cấp nữa, mà là một trải nghiệm PC cao cấp mà bạn đang cung cấp tại nhà. Và tôi nghĩ đó là nơi mà sự rạn nứt đã xảy ra cho nhiều nhà phát triển Nhật Bản. Và các nhà phát triển Nhật Bản vẫn đang vật lộn để cố gắng lấy lại vị thế của mình.”

Việc giải thể Japan Studio là một sự việc buồn. Những di sản còn lại của nó, Team Asobi, hiện đã được sáp nhập vào PlayStation Studios và cách đây không lâu đã phát hành Astro Bot, trò chơi mà chúng tôi đã chấm 9/10.

“Astro Bot khiến tôi cười từ đầu đến cuối,” nhà phê bình của chúng tôi đã viết. “Một bộ sưu tập các cấp độ sáng tạo không ngừng và khả năng cực kỳ vui vẻ, nó đem lại niềm vui vô bờ bến, không bao giờ trở nên nhàm chán hay lặp lại.”

Sony đã xác nhận rằng họ sẽ cung cấp các cấp độ speedrun sau khi phát hành và thêm một số Bots đặc biệt, những cập nhật này đã bắt đầu được triển khai và sẽ tiếp tục hàng tuần.